Владивосток! Культурный квартал!

Культурный квартал: три вечера, три площадки, новый культурный маршрут.
«Культурный квартал» — это новый культурный маршрут в историческом центре Владивостока, это единая среда, объединяющая ресурсы ведущих учреждений культуры и искусства: Приморской краевой филармонии, Музея-заповедника истории Дальнего Востока имени В.К. Арсеньева, Приморской государственной картинной галереи и Краевого драматического театра молодёжи. Цель — создать событийный досуг нового формата с особенной атмосферой.


28 октября, среда — «Русский импрессионизм: живопись и звук»
Приморская государственная картинная галерея, главное здание (ул. Алеутская, 12), Главные анфилады
В 16:00, 17:00 и 18:00 на выставке «Русский импрессионизм» пройдут экскурсии, в которых рассказ искусствоведа сопровождается музыкальными импровизациями впечатлениями. Посетители смогут почувствовать, как мимолётные впечатления, богатство красок и изменчивость атмосферы окружающего мира передаются средствами живописи и музыки.
В 19:00 — основная концертная программа «Палитра звука русского импрессионизма»: произведения Клода Дебюсси — ведущего представителя музыкального импрессионизма, а также Жака Ибера, Мориса Равеля, Габриэля Форе, Эжена Бозза и мастеров музыкальной миниатюры — Анатолия Лядова, Александра Глазунова и Сергея Василенко.
Исполнители — лауреаты всероссийских и международных конкурсов, солисты Приморской краевой филармонии:
• Струнный квартет «Теория струн»: Дарья Яровая (скрипка), Дарина Шварц (скрипка), Анна Родченко (альт), Юлия Колмогорцева (виолончель);
• Владимир Чижов (флейта), Пётр Федьков (гобой), Галина Гребенюк (фортепиано).
Расписание: экскурсии — 16:00, 17:00, 18:00; концерт — 19:00.


«Культурный квартал»/ Музей-заповедник истории Дальнего Востока имени В.К. Арсеньева
29 октября, 19:00
«Ритуал звука»

Музыкальная программа, основанная на основной экспозиции Музея-заповедника истории Дальнего Востока имени В.К. Арсеньева, повествует об освоении и переселении на Дальний Восток. Маршрут выстроен по залам экспозиции: музыкальные номера звучат лишь в ключевых смысловых точках, а повествование от экскурсоводов о сложностях пути переселенцев связывает их в единый сюжет.
В этом иммерсивном формате музыка выступает главным нарративным инструментом, переводящим исторический контекст на язык эмоций, а звук становится метафорическим действием, объединяющим прошлое и настоящее, коллективную память и личный опыт зрителя.
Звук народных инструментов (домра, баян, балалайка-контрабас) символизирует народную душу и стойкость, а академический вокал (бас, сопрано, меццо-сопрано) отсылает к культурному багажу, который переселенцы привезли с собой. Музыкальный материал — от подлинных народных песен до салонных романсов — исполняется в авторских аранжировках, подчеркивающих акустику и атмосферу музейных залов.

Продолжительность: 90 минут

Ансамбль русских народных инструментов «Садко». Лауреат международных конкурсов в составе:
- заслуженный артист РФ Валерий Сергеев (баян),
- заслуженный работник культуры РФ Сергей Токарев (балалайка-контрабас),
- лауреаты международных конкурсов Павел Белошниченко (домра малая),
- Светлана Каневская (домра альт).
Солисты:
Сергей Плешивцев, солист Приморской сцены Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (бас),
- Варвара Комаровская, лауреат всероссийских и международных конкурсов (сопрано),
- Алина Мазур, лауреат всероссийских и международных конкурсов (меццо-сопрано).

Музыкальная программа:
РНП «Вдоль по Питерской», ~2:30
А. К. Лядов (1855–1914) — «Восемь русских народных песен» № 2 «Коляда-маледа» — ~1:14,
А. К. Лядов (1855–1914) — «Восемь русских народных песен» № 4 «Шуточная» — ~1:02,
А. К. Лядов (1855–1914) — «Восемь русских народных песен», № 7 «Плясовая» — ~0:45,
А. К. Лядов (1855–1914) — «Восемь русских народных песен»,
№ 8 «Хороводная» — ~1:30
А. Т. Гончаренко (1938–2022) — «Воспоминание о вальсе» — ~2:00,
РНП «Калинушка с малинушкой» — ~3:00,
А. Т. Гончаренко (1938–2022) — «Нанайские игры» — ~2:45,
Я. Ф. Пригожий (1840–1920) / М. Д. Шишкин (1851–1916) — «Ночь светла» — ~3:30,
Ф. Герман (1822–1892) — «Очи чёрные» — ~3:30
М. И. Николаевский (1882–1942) — «Под дугой колокольчик» — ~2:00
Б. А. Прозоровский (1891–1937) — «Под окном черёмуха колышется» — ~3:30
А. И. Дюбюк (1812–1897) — «Улица, улица» — ~3:00
Н. И. Харито (1886–1918) — «Хризантемы в саду» — ~3:00
Н. А. Листов (1873–1952) — «Я помню вальса звук прелестный» — ~3:15

Информация на сайте и покупка билетов: https://arseniev.org/events/ritual-zvuka-v-muzee-arseneva-kulturnyy-kvartal/



СИМФОНОЧЬ. Вечер, когда артисты позволяют себе чуть больше.

30 октября, пятница, 21:30 Приморская краевая филармония, Большой зал Тихоокеанский симфонический оркестр Художественный руководитель и главный дирижёр — Сергей Шебалин
Дирижёры: Сергей Шебалин / Отабек Расулов

Что такое «Симфоночь»?
Это формат, ломающий четвёртую стену между сценой и залом. Поздний вечер, приглушённый свет, полная свобода для артиста — и для публики. Здесь нет протокольного филармонического вечера: музыка шепчет, кричит, стонет и умоляет, перформанс врывается в симфонию, а драматическое слово встаёт в один ряд с оркестровым тутти. После премьеры «Симфоночи» прошлого сезона мы представляем новую историю, новую интригу, новый подход в рамках кульминации творческого объединения «КУЛЬТУРНЫЙ КВАРТАЛ»

Главный сюжет вечера: «Контрабас» Патрика Зюскинда
Это не концертный номер и не классическая постановка. Это исповедь.

Представьте: 35-летний контрабасист государственного оркестра. Третий контрабасист. Последний ряд. В оркестровой иерархии — шестнадцатое, самое последнее место. Он играет, но его никто не слышит. Уходит со сцены — и никто не замечает. Его инструмент — огромный, неуклюжий, неподъёмный — занял в его жизни место всего: друзей, женщины, амбиции. Контрабасист любит его и ненавидит одновременно. Инструмент стал его единственным собеседником, его тюрьмой и его оправданием.

А потом в оркестр приходит певица — солистка с сопрано, которое заставляет его забыть обо всём. Она даже не знает о его существовании: контрабасистов не замечают, как не замечают тени в углу. И тогда музыкант принимает решение, которое перевернёт его жизнь — и сорвёт вечерний концерт. Он выйдет из оркестровой ямы, встанет в полный рост перед полным залом — и выкрикнет её имя.

Зюскинд, автор «Парфюмера», написал «Контрабас» как монолог — поток сознания одинокого человека, спрятавшегося от мира в звуконепроницаемой квартире с инструментом размером с собственного хозяина. За иронией и сарказмом — боль творца, которого система не замечает. За каждой шуткой — тайна закулисья, о которой не говорят с эстрады. О чём думает музыкант, пока дирижёр взмахивает палочкой? Почему он выбрал именно этот инструмент — и не жалеет ли об этом каждую минуту? Что скрывается за вежливой улыбкой человека в последнем ряду оркестра?

В этот вечер актёр Приморского краевого драматического театра молодёжи Вадим Замараев и солистка филармонии Варвара Комаровская проживают эту историю на сцене — на грани театра, музыки и чистой человеческой правды.

Симфоническая оркестр не остаётся в стороне от драмы. Шедевры мировой симфонической музыки звучат в едином дыхании с монологом героя: Рихард Вагнер, Морис Равель, Гектор Берлиоз, Пётр Чайковский, и конечно Иоганн Штраус.
Музыка, которая была рядом с контрабасистом всю его жизнь — и которая теперь звучит в одном пространстве с его исповедью.

Сюрпризы вечера
В этот вечер вас ждёт то, чего не предскажет ни один анонс: новые смыслы, новые сценические решения, моменты, которые рождаются здесь и сейчас — и не повторятся ни на одном другом концерте сезона.

Для кого этот вечер
Для тех, кто любит симфоническую музыку — но хочет большего, чем традиционный формат
Для тех, кто ценит театр — но готов к театру, растворённому в музыке
Для тех, кому интересен человек за кулисами: что он чувствует, о чём молчит, чем рискует
Для тех, кто готов позволить себе вечер, который начнётся в 21:30 и не закончится до полуночи

Информация и покупка билетов по ссылке https://primfil.ru/afisha/1782/